Generos del anime

Shounen: Los Shounen son para publico masculino, mucha violencia y batallas.

Shojo: Las series Shojo son mangas hechos para publico femenino, muy románticos .

Yaoi: El Yaoi son los mangas que relatan historias de amor entre hombres

Yuri: Plantea relaciones homosexuales entre mujeres. 

Mechas: El manga Mecha es donde muestran robots gigantes.  Ecchi: Es sensual, no llega sere Hentai, sino que es mas bien erotico. 

Hentai: El Hentai es el anime pornográfico.

Harem: Es cuando a muchas mujeres les gusta el mismo hombre.

 

Kemono: Es cuando humanos tienen rasgos de animales o viceversa. 

 

Gekiga: Es el término usado para los anime dirigido a un publico adulto drama

Cyber punk: Es la historia sucede en un mundo devastado. 

Anime progresivo: Es la animación hecha con propósito de emular la originalidad. 

 

Mentantei: Es sobre detectives. El Meitantei es una historia policiaca.

Sentai: Es un anime que se trata sobre un grupo de superheróes. 

 

Spokon: Este es un subgenero del Shounen sobre deportes.  

 

Gore: Muestra escenas crudas de sangre, violencia y desmembramientos. 

  

 Seinen: Trata tematicas complejas y maduras y esta orientado a un publico masculino. 

 

Josei: Es como el Seinen pero esta orientado a un publico femenino. 

 

Komodo: Es con mascotas magicas y criaturas, como Pokemon. 

 

Yon Koma: Comedia Absurda. Asi como Shin chan.

Gakuen: Este genero se desarrolla en el ambiente escolar.

  Mahō shōjo: Es el anime magical girl, chica bruja o con poderes mágicos.

El manga

En japonés la palabra manga significa cómic: 
Serie de cuadros en secuencia que combinan textos e ilustraciones para contar una historia.
 
A diferencia de los cómics occidentales, el manga generalmente es en blanco y negro, los recursos visuales de los mangakas (historietista o dibujante de manga) son más amplios (líneas cinéticas, impresiones de efectos sonoros, entre otros) y su dibujo es más simple, aunque hace énfasis en la narración y el diseño de sus personajes
 
Historia:
En el siglo XVIII el pintor japonés Katsushika Hokusai (1760-1849) crea una especie de Manga con secuencia narrativa. Hokusai se hizo famoso por sus grabados, en especial el de la "Gran Ola Kanagawa". Más tarde, en 1868, nace en Japón la era del periodismo moderno con publicaciones en páginas conocidas como "Kyo-ga". En ese mismo año, el país sufre la primera transformación en su historia: el encuentro con europeos y americanos (estadounidenses).

 
El segundo cambio que experimenta la nación es perder la Segunda Guerra Mundial. La influencia de los vencedores (estadounidenses) es tal que su cultura se impone de manera significativa, ya que los niños y adolescentes japoneses se interesan en el Manga al estilo occidental (Tiras cómicas o historietas).

Este hecho invita al Imperio del Sol Naciente a meterse de lleno en este mundo del lápiz y el papel. En 1947 los japoneses se empiezan a interesar por la ciencia ficción y la fantasía.


Uno de los principales contribuyentes a la expansión de este género fue Osamu Tesuka (1928-1989)(abajo), reconocido como "el padre del manga moderno". Su obra marcó generaciones de dibujantes japoneses.

Este revolucionario, admirador del trabajo de Walt Disney, fue un pionero en la actualización del manga en Japón al imprimirle a las imágenes ritmos cinematográficos. También fue uno de los responsables de la animación para televisión.





Este creador fue inspiración para otros dibujantes nipones quienes, basados en su obra, crearon personajes muy existosos en cómics y la televisión; tales como Meteoro, Heidi, Marco, Candy-Candy, Mazinger Z, entre otros. En el siglo XX el Manga convertido en Anime invade Europa y América a través de la televisión.

Introduccion

Es un manga pero en vez de cómic, es en vídeo. Los japoneses usan esta palabra para definir a los dibujos animados en general. Y en nuestro Pais la palabra ANIME la utilizamos solo para referirnos a la Animaciones Japonesas.


El anime no es un género específico, sino que puede incluir y mezclar comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción, crítica social, temas para niños e inclusive animación para adultos.